El artista Juan Onofri Barbato se autoproclama autoridad competente para hablar, con arbitrariedad, de la Danza. A través de un potente dispositivo (seguir)
El artista Juan Onofri Barbato se autoproclama autoridad competente para hablar, con arbitrariedad, de la Danza. A través de un potente dispositivo audiovisual-performativo desarrolla una catarata vertiginosa de ideas, proclamas y sentencias. Todo lo lleva a estados de desmesura y fragilidad, propios de quien se atreve a encarnar el trabajo del artista en Argentina.
Equipo
Interpretación, texto y dirección: Juan Onofri Barbato
Colaboración en concepto y escritura: Carolina Stegmayer
Iluminación: Facundo Estol
Dirección de video y edición: Natalia Labak
Asistente de Dirección: Ivo Aichenbau
Foto fija: Nacho Yuchark
Diseño y realización de rigging: Carlos Bariggi
Asistencia en rigging: Emanuel Almirón
Asistente de dirección: Quillén Mu
Asistente en rodaje: Juliana Oubel
Asistencia técnica: Lucas Yair Araujo
Producción: PLANTA investigación & creación transversal
Juan Onofri Barbato (Río Negro, 1983). Investigador y docente en artes performativas y audiovisuales. Director de las obras FYZ, Tualet, Ocupaciones Breves, Pack, Todo junto, Los trompos, Caravana, Tridente, Los Posibles y Duramadre. Las últimas dos creadas con el Grupo KM29. Colaboró en películas de Benjamín Naishtat, Santiago Mitre, Lisandro Alonso y Lucrecia Martel. Sus trabajos giraron por Argentina, Latinoamérica y Europa. Dirige junto a Elisa Carricajo, el espacio PLANTA en Buenos Aires.
Natalia Labaké (Buenos Aires, 1984). Directora de cine y montajista. Es egresada de Diseño de Imagen y Sonido (FADU- UBA) y de Dirección de Fotografía (SICA). Fue agente del Centro de Investigaciones Artísticas (CIA). Dirige URSA estudio, donde produce piezas audiovisuales para artistas y películas independientes. www.ursaestudio.com
ENVIA UN TICKET DE TRIDENTE A QUIEN QUIERAS
Una vez más la pregunta: ¿de qué se trata bailar?.
Atrapadas en la intriga, pero llevadas por una convicción del intento y la hazaña, 4 personas potentes, singulares y ambiguas, descomponen formas y velocidades.
Una respuesta se despliega inquieta, irregular, contrahecha y para siempre en disenso.
Estreno sábado 17 abril.
Sábados 21hs y Domingos 20hs.
8 únicas funciones: 17 abril al 9 de mayo
Entrada general: $500.
Bar y boletería abierto 1 hora antes de la función.
Propuesta
Cada encuentro tendrá tres momentos: 1º trabajaremos el acondicionamiento físico mediante ejercicios, rutinas y juegos de fuerza, flexibilidad, coordinación y ritmo. 2º Pautas y herramientas para desarrollar el “intérprete creativo” que hay en cada une. (entrenar la presencia y despliegue escénico). 3º abordaremos el descubrimiento y creación de una pieza escénica (breve) propia, autodirigida e interpretada.
Todos los ejercicios se realizarán con previo consentimiento de les participantes, adaptando las pautas a los intereses y límites personales.
El siguiente evento se rige bajo las estrictas normas de protocolo vigentes para actividades culturales COVID19. Es condición necesaria que cada participante cumpla con el mencionado protocolo en Planta Inclan:
Capacidad 35 espectadores, ubicaciones por orden de llegada.
