disponible del 1 al 15 de diciembre
Versión Audiovisual / 47min / ESP-subt ENG
GRUPO OBCAENUM (SAN JUAN, ARGENTINA)
DANZA | Audiovisual
recomendado
SINOPSIS
La atracción trágica entre dos seres disímiles. Versión de Pentesilea de H. von Kleist que mixtura cabaret contemporáneo y manipulación de objetos para hablar del desencuentro de los cuerpos y el enfrentamiento entre géneros. En la propuesta maniquíes intervenidos presentan una irónica degradación del cannon de belleza griego, mientras recrean el mito de las amazonas junto a discursos feministas.
Ficha artística
Dirección: Guadalupe Suárez Jofré y Facundo Cersósimo
Performers: Guadalupe Suárez Jofré, Ina Estévez Fager, Juana Enoe Montilla Suárez y Melina Echevarría Peinado.
Autoría: Guadalupe Suárez Jofré y Facundo Cersósimo
Diseño escénico y visual; Construcción sonora: Ina Estévez Fager y Guadalupe Suárez Jofré
Música en vivo: Ina Estévez Fager
Maquillaje: Melina Echevarría Peinado
Vestuario: Melina Echevarría Peinado, Guadalupe Suárez Jofré y Morena Soria
Diseño industrial: Morena Soria
Diseño, programación y operación de luces: Fernando Torres
Construcción de Vestuarios: @molly.landia
Gestión: Facundo Cersósimo
Esta obra se estrenó en el Festival Internacional de Buenos Aires 2021.
Esta obra cuenta con el apoyo del Instituto Nacional del Teatro, el Ministerio de Turismo y Cultura de la provincia de San Juan (Programa Emprendedor Cultural) y la Municipalidad de la ciudad de San Juan (Cine Teatro Municipal).
ACERCA DEL GRUPO
Ob caenum es un colectivo de creación. Un conjunto de cuerpxs que se reagrupan en cada proyecto que llevan adelante. Producen obras desde un sitio periférico (San Juan – Argentina) con procedimientos periféricos.
Son irrespetuosxs de las correcciones disciplinares del teatro y mixturan performance, artes visuales, música, video y arte digital.
Su ética de creación es la producción desde el reciclado, la transformación de elementos precarios en objetos de arte, el uso narrativo de lo irónico y lo siniestro. Esta estética es su modo de compromiso político con el mundo que habitan.
Con sus creaciones han participado en festivales provinciales, nacionales e internacionales, entre los que se destaca la representación de Argentina en el marco de la Feria ARCO (Madrid, 2017), el Festival Internacional de Buenos Aires (C.A.B.A., 2021, 2020 y 2019) y la muestra de Arte y Tecnología organizada por el FNA en el CCK (C.A.B.A., 2019).
www.instagram.com/obcaenum
Directorxs del colectivo
Guadalupe Suárez Jofré y Facundo Cersósimo ambos de San Juan, Argentina. Sus creaciones son dramaturgias innovadoras con alto impacto sensorial, reescrituras de obras clásicas que emergen de la periferia entre teatro, performance, artes visuales y música.
Guadalupe Suárez Jofré nació y vive en la provincia de San Juan, en el lejano oeste argentino. En su vida performa varios roles; los que acá importaría mencionar son: la co-dirección del colectivo obcaenum junto a Facundo Cersósimo. También, su accionar como docente e investigadora en Artes Escénicas (U.N. de San Juan y La Rioja). Para ejercer legalmente estos últimos roles previamente estudió en universidades del interior del país y obtuvo los títulos de Licenciada en Teatro y de Magister en Arte Latinoamericano. Ejerce modos trans-disciplinares de dirección y de actuación, porque carece de corrección disciplinar y ejecuta mezclas de lenguajes y procedimientos: teatro, performance, artes visuales, video, música, etc (ella sostiene que lo que realmente importa se nos revela por los bordes). En 2019 tuvo la alegría de formar parte de la comitiva de 8 dramaturgos argentinos seleccionados por el gobierno francés para tomar en un seminario en el Festival de Avignon – Francia.
Facundo nació San Juan, es autodidacta en el campo del arte, aunque actualmente cursa el 4to año de la carrera de Estudios Teatrales de la UNSJ. Su ámbito de trabajo, desde el 2009, es el de las artes escénicas, pero le gusta coquetear con otras artes. Es miembro fundador del colectivo de creación obcaenum, con el que ha participado en festivales Internacionales, nacionales y provinciales y ha obtenido diferentes premios y distinciones. Su obra “Medea sé Sonal” se publicó en el libro “CON/TEXTO EN 24, dramaturgias territoriales argentinas”
Tal vez cabe mencionar acá que sus obras se han programado en festivales nacionales e internacionales, Feria ARCO Madrid 2017, Fiba 2019/2020/2021, Festival Internacional de Artes Escénicas LODO 2018, Festival del Mercosur 2019. Fiesta Nac. del Teatro 2014. – No soy mujer se estrenó en FIBA 2021 (y fue subvencionada por el festival) – ¿Qué hay hoy aquí de Macbeth? 2018 se presentó en diversos escenarios de CABA: CCK, CCM Haroldo Conti, CC Rojas, CC Matienzo.
